讲座实录——对话《天使法典》作者：方法论与教育理念对视觉传达设计高等教育的启示
本次学术活动源自一场美丽的巧合——乌尔比圣乐音乐节（AMU）与佩鲁贾美术学院（ABA-PG）之间持续多年的合作关系。近年来，该音乐节的海报设计项目一直由主办方基金会委托给佩鲁贾美术学院品牌设计专业的两年制硕士研究生完成，项目由马尔科·托尔托奥利·里奇教授统筹指导。在最近一届音乐节中，艺术总监恩里科·布龙齐以“视觉艺术家”为核心主题，在视觉表达层面自然地引向了塞尔拉菲尼的创作实践，尤其是其代表作《塞尔拉菲尼抄本》。基于学生们受此启发创作出的系列高质量设计作品，乌尔比圣乐音乐节、佩鲁贾卡里艺术基金会与佩鲁贾美术学院学术委员会共同策划了本次对话活动。学院院长蒂齐亚娜·达基莱与品牌设计硕士项目负责人马尔科·托尔托奥利·里奇教授共同主持了本次会议，与艺术家展开深度对谈，探讨其创作中的语义逻辑、方法体系与视觉语言，这些都将成为未来视觉传达设计教育中宝贵的思想源泉。
对谈聚焦于艺术家创作哲学中的核心议题：源自中世纪晚期动物图鉴的怪诞美学与颠覆性数字表达，以及分类学与类型学的思辨——这与翁贝托·艾柯等学者笔下的“鸟类图鉴”主题形成呼应。在《天使法典》的书页之间，这些主题依然延续，同时融入了“双生体”“镜像分身”等浪漫主义神话母题。这种对双重性的迷恋亦与当代艺术家阿利吉耶罗·波蒂对自我复现的执着形成对话。讨论还延伸至“不断衍生的创作之屋”——塞尔拉菲尼居住的空间已随时间演变为一座具有帕塔物理学意味的圣殿，承载着流动的创作能量。由此，话题自然转向记忆与旅行经验的回响。这些多元的创作枝蔓交织出丰富的表达维度，为观众呈现了一场层次饱满、堪称独一无二的思想呈现。
